Маленькие и большие секреты

Вернисаж в Вашем доме

Даже самый изысканный интерьер кажется незавершённым, еслион не оживлен такими элементами декора, как картина или художественный постер. Полотна не только помогают сделать интерьер уютным и уникальным, но и многое рассказывают о хозяине дома, демонстрируют вкус. Однако правильно разместить «домашний вернисаж» – это целое искусство.

Сегодня вряд ли найдутся желающие покупать картины по принципу «как у всех». Свой дом каждый хочет украсить чем-то оригинальным, неповторимым, авторским. Но ведь купленную картину нужно еще и органично вписать в интерьер, а это бывает непросто.

Не обязательно иметь дома дорогие подлинники. Не менее привлекательны с точки зрения дизайна принты на холсте – копии с оригиналов или же постеры-фотографии. Однако независимо от того, ценная ли это семейная реликвия или недорогой красочный принт, их следует размещать там, где они хорошо будут смотреться.


Осторожно cо стилем!

Классическая живопись удачно вписывается в классический же интерьер с камином, шелковыми обоями, мебелью из массивной древесины, хрусталем и позолотой. Библейские и античные сюжеты вносят в дом элемент роскоши и преемственности традиций. Жанровые сценки могут подчеркнуть род занятий владельца дома или намекнуть о сфере его увлечений. Парадные портреты домочадцев придадут семье ощущение собственной значимости. А пейзажи напомнят о любимых уголках природы, перенесут зрителя из обыденности в мир иллюзий.

Не меньше вариантов доступно и поклонникам современных стилей. Яркие авангардные картины хорошо дополнят минималистский интерьер. Полотна импрессионистов и растительные мотивы украсят обстановку в стиле модерн. Работы такого рода хороши не только как отдельное произведение искусства, но и как цветовое пятно, придающее любому помещению особый колорит.

Уникальный случай, когда картина может подать идею оформления всего помещения, так сказать, продиктует интерьер «под себя». Такие произведения формируют вокруг себя гармоничное и целостное пространство.

Если интерьер имеет сдержанную цветовую палитру, то картину нужно выбирать по принципу контраста. Она должна стать ярким цветовым акцентом, поддержать ее могут небольшие аксессуары.


О благородном багете

Конечно, рама (багет) для картины – как одежда для человека или оправа для драгоценного камня. Но в современные интерьеры прекрасно вписываются и безрамные композиции, особенно холсты с глубиной более 2 см.

Если же рама все-таки нужна, она должна соответствовать размеру, колориту картины и стилю комнаты. Я всегда помогаю своим клиентам в выборе.

Цвет, дизайн и ширина багета могут многое изменить в зрительном восприятии картины. Широкие рамы углубляют и одновременно расширяют пространство полотен, «затягивают» внутрь себя. Узкие рамы привлекают внимание к деталям, в них хорошо смотрится графика (рисунки, наброски) и акварель.

Важный нюанс: полотна, написанные маслом, не помещают под стекло. Для современных картин подойдут гладкие лаконичные рамы, а для старинных – резные под золото, медь или античное серебро. Раму можно позолотить самостоятельно, искусственно «состарить», придав ей антикварный вид.

Графику (в том числе акварель) не вставляют в широкие рамы «под бронзу», а обычно используют паспарту (цветовые поля). Цвет паспарту должен гармонировать с колоритом картины и рамы. Сейчас актуально черно-белое сочетание, оно подчёркивает контрастность и контурность (в таких стилях как минимализм, современный скандинавский, лофт, хай-тек и близких к ним).




На каждом изображении можно сделать акцент.
По местам!

Выбирая картину или постер, важно представлять, для какой комнаты она предназначается. Например, в спальне оптимальный вариант – изображение цветов либо пейзажи и портреты в мягких тонах.

В гостиной лучше всего смотрятся большие яркие полотна, создающие атмосферу полноты жизни, поднимающие настроение. В столовой логично разместить натюрморты. В прихожей и кабинете будут уместны графические работы, городские пейзажи.


Позитив и негатив
Психологи и специалисты по живописи уверены, что некоторые картины отнимают энергию у человека, в то время как другие щедро делятся ею. К числу «вампиров» относятся произведения в стилях экспрессионизма, «тёмного» абстракционизма, конструктивизма, кубизма, а также этнические предметы культа.

Хорошие «энергетики» - творения в стиле импрессионизма, позитивные реалистические полотна и конечно цветы. Изображения детей, животных, морские и пасторальные пейзажи всегда вселяют оптимизм.

Главное, чтобы картины вызывали эмоции, созвучные характеру и образу жизни хозяина. С картинами, вызывающими чувство дискомфорта, лучше расстаться, несмотря на их художественную ценность.

Найдите изображение, которое захочется видеть всегда
Как вешать будем?

Не менее важный вопрос: как правильно разместить картины в помещении? Ведь грамотно развешанные полотна помогут подчеркнуть достоинства интерьера, не нарушая его целостности.

Естественно, что одна-единственная картина в интерьере всегда притягивает к себе внимание. Поэтому одиночные работы и размещают обычно на самом видном месте. Но при этом они обязательно должны гармонировать с другими предметами интерьера. Например, на совершенно пустой стене не стоит размещать маленькое полотно - оно потеряется и будет казаться случайным.
Но и обратный вариант неприемлем: нельзя вешать огромную картину на маленькую стену. Давайте соблюдать баланс!

Картины часто находят свое место над письменным столом, диваном, креслом, комодом, консолью либо камином – по сути, над любым невысоким предметом обстановки или архитектурной деталью, которые зрительно помогут выделить полотно. Выдерживаем расстояние 20-30 см.

Если в комнате чересчур много мебели, причём высокой, место для картин найти сложно. Не избежать эффекта зажатости в загромождённом пространстве. В этом случае выбирайте небольшие полотна. Либо задайте себе вопрос: действительно ли нужно столько шкафов?

Размещать полотна предпочтительно на однотонных стенах. Особенно это касается графики. Крупные и яркие узоры могут спорить с изображением на картине, внося диссонанс. А вот импрессионизм любит активный цвет стен, т.е. насыщенные тона.


Симметрия / ассиметрия
Картину можно повесить над мебелью по центру, если они соответствуют друг другу по ширине. Если нет, лучше сместить её в одну сторону для лучшего зрительного восприятия. Внимание: избегайте в интерьере композиций в виде пирамиды.

Полотна, одинаковые по размеру, можно развесить на стене в ряд, на равном расстоянии друг от друга, а можно симметрично, в виде «сетки». То же правило касается черно-белых работ. Здесь соблюдаем строгую геометрию, отступы, общую форму.

Разные по формату произведения удобно располагать ярусами, только не «по возрастанию-убыванию» – это заведомо неудачная композиция.

Официальный вид придают интерьеру две однотипные картины, симметрично расположенные, к примеру, над диваном или столом.



Шпалерная развеска (зародилась во Франции 17 века)

Цветные изображения могут занять практически всю стену. Вешать их можно в произвольном порядке с разными отступами, создавая интересную свободную композицию. Речь, как вы поняли, не о черно-белых картинах, которым требуется строго геометрическая развеска и равные интервалы.


По верхнему или нижнему краю выравнивать разноуровневые картины?

Ответ: в помещении с низким потолком выравниваем по верхнему краю.
Если потолки высокие, нужно сесть на диван и зрительно прорисовать линию глаз. Это и будет линия выравнивания, выше которой вы будете располагать картины.

Советую вешать картины всегда чуть ниже, чем хочется. Особенно в столовой, ведь здесь гости будут рассматривать ее, скорее всего сидя за столом.

Не рекомендуется развешивать картины по всему периметру комнаты (на каждой стене) — это препятствует созданию единства композиции помещения.

Рядом с большой картиной нельзя вешать одну маленькую, можно уравновесить одну большую группой маленьких на расстоянии от 30 см.

Высота и расположение не имеют значения, если картина играет роль цветового пятна, которое «собирает» дизайн в единую концепцию.


Освещение

И последний эффектный штрих: картины смотрятся выигрышно, если при помощи специальных светильников организовать их подсветку. Нюанс в том, что освещаем мы при этом не картины, а стены. Лучше использовать боковое рассеивающее освещение (бра, настольные лампы, торшер).

Галерейное освещение (сверху) принято ставить в помещениях, где люди ходят. И ещё этот приём используется в английском стиле.

Важный момент: не должно быть сильного контраста между освещением картин и общим светом.
Follow Svetlana Artemova on Instagram and Facebook
Made on
Tilda